[目] 大藝術家The Artist(2011)

是由法國導演米歇爾·哈札納維西斯Michel Hazanavicius製作的一部默劇電影。

說得上完整看完的默劇，可能只有[摩登時代]，

那部片子給我的感覺就是，一群有強迫症的人...

大藝術家，是對那些已逝去的致敬。

導演觀察20年代默片的拍攝手法，

將過去的美好，完整搬到現代來。

電影時間點從1927年，默片時代全盛時期開始，

默片大明星George Valentin事業如日中天，

一次巧遇小牌明星Peppy Miller，

兩人間似有若無的感情沒有結果，

George只告訴Peppy，若想要成為女主角，

就要與眾不同。

此時有聲電影漸成氣候，

但George不屑與之為伍，

因此自掏腰包成立公司繼續拍攝默片。

1929年經濟大蕭條，此時在電影界有聲電影漸漸成為趨勢，

Peppy成為了好萊塢當紅新星，

George卻因默劇乏人問津，而潦倒落魄。

電影在這個環節詮釋的很好，

所有的人、事、物都有下臺一鞠躬的一天，

由其時代的變遷快速，往往連鞠躬的時間都不留，只是被毫不留情的推翻。

不只是默片，

有太多過去的美好，被快速進步的時代推翻，

我們睥睨為落伍的東西，都是老一輩人賴以為生的寶物。

現代的存在，也是因為有前一輩的落伍鋪陳。

因此，任何人都有落魄之時，

還在勢頭上時，多多體會吧~

不要遺忘那些已逝去的過往，

當未來自己要離開舞台時可以坦然一點。

Peppy始終記得George告訴他的事情，

也認為自己的成功有部份是因為他，

因此在成功之後，

千方百計的想幫助窮困了倒的George重新站起來。

最後，另一個新興的電影種類－歌舞片，

成為George重返螢幕的契機。

這樣的銜接很合理，

歌舞片正好就是經濟大蕭條後，

人們為了逃避現實的空洞，

而拿歡樂的歌舞場面填補。

George因經濟大蕭條跌倒，

卻也因經濟大蕭條再起。

最後隨著Peppy和George歌舞片片段中結，

兩人的呼吸聲中，正式進入有聲時代。